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Becados 2007
Becados 2006
Becados 2005 |
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Andrea Segar. violín
Actualmente, Andrea Segar es estudiante en el Conservatorio de Música de Nueva Inglaterra, en donde estudia con Donald Weilerstein. Originaria de California, ella ha sido ganadora de muchos prestigiados premios y concursos. Ha recibido el primer lugar en el Pacific Musical Society Competiton 2003 y 2004, primer lugar en el Sacramento Saturday Club Scholarship Competition y Primer Lugar en el Sacramento Symphony League Scholarshup competition. Andrea recibió el Coaches Award en el Conservatorio de San Francisco por su sobresaliente desempeño en la música de cámara, asi mismo, el Sacramento Chamber Music Society Scholarship en 200, 2001 y 2002, y fue ganadora del American string Teachers Association Competition en 1991, 2000 y 2001.
Andrea se presenta e recitales y con frecuencia como solista con orquestas en California. Como ganadora del Heifetz Violin Recital Competition por tres años, tocó con el “David” Guarneri del
Gesu, instrumento que perteneció al gran violinista, en el Palacio de la Legión de Honor en San Francisco. |
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Ryan Lee. violín
Ryan Lee es alumno de Roberto Lipsett en el Colbum Conservatory of Music en los Ángeles. Al mismo tiempo que estudiaba la preparatoria, asistía al Conservatorio de Música de San Francisco y hacia presentaciones en numerosos recitales de música de cámara y como solista. Trabajo como concertino asociado de Symphony Youth Orchestra de San Francisco del 2000 al 2002
Dos de las presentaciones más memorables de Ryan son del recital que tocó en el Palace of the Legion of Honor con el violin Guarneri del Gesu de de Jasha Heifetz en San Francisco, asi como su debut con el American Youth Symphiny en el Carnegie Hall en 2004.
Ryan empezó a tocar el violin a la edad de cuatro años. Durante sus primeros años tuvo como maestros principales a Kineko Okumura, William Barbini y Mark Kaplan. En sus ratos libres. Ryan juega baloncesto, ping-pong y billar. |
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Anna Pelczer. viola
Anna Pelczer nació en Hungría y se mudó a los Estados Unidos a la edad de seis años, es donde continuó sus estudios de violín, cambiando el violín por la vida a los 19 años. Habiendo recibido su Licenciatura en Artes Musicales en la Universidad de Yale en 2005, ella pretende realizar su maestría con el Maestro Jesse Levine en la Escuela de Música Tanglewood en el Verano de 2005 y ha asistido al seminario del String Orchesta de Nueva Cork, al Institute at Round Top, al Aspen Music Festival y al Adirondack Music Camp. Fue becada por el Yale Undergraduate Musician Scholarship del 2002 al 2005 y por George Wellington Scholarship del
La escuela de música de Yale en 2005.
Como artista de música de cámara, anna se ha presentado con renombrados artistas y ha trabajado con miembros de los cuartetos Tokio, Guarneri, juilliard y Cleveland. |
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Mihai Marica . chelo
Mihai Marica comenzó sus estudios a la edad de siete años en Rumania, su país natal. Actualmente, estudia con el renombrado chelista y pedagogo Aldo Parisot en la Universidad de Yale. Ganó el Primer Lugar en el Dotzauer Internacional Cello Competition en Alemania y al mismo tiempo fue premiado por la mejor interpretación de una obra comisionada para el concuerdo. Otros premios incluyen el tercer lugar en el Schadt String Competition en California.
Mihai se ha presentado por todo el mundo con orquestas tales como la Stuttgart Youth Orchesta en alemania, la Orquesta Filarmónica de Daeje4on en corea del sur, la Orquesta Filarmónica de Transilvania y la Nacional Radio Orchesta de Rumania. Ha tocado recitales en Austria, Hungría, Alemania, Corea del sur, España, Holanda, Estados Unidos y Canadá. |
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Timothy Andres. piano
Timothy Andres, compositor y pianista, es un destacado alumno de la universidad de Yale en donde realiza sus estudios como compositor con John Halle, Kathryn Alexander y Matthew Suttor.
En cuanto al piano, sus profesores son Boris Berman y Elizabeth Parisot.
El año pasado Timothy completo su mayor obra realizada a la fecha, la SINFONIA No. 1, que resultó ganadora en 2004 del BMI Carlos Surinach Award. Esto propició que el New Yorker publicara un artículo sobre él.
Muy activo en la interpretación de la música contemporánea, Timothy se ha presentado en el Carnegi Hall, el Weill Recital Hall, el Alice tully Hall, el Juilliard Theather, el Kennedy Center, Caramoor y el Charles Ives, el cual culminó con una conferencia y varias presentaciones de la CONCORD SONATA del compositor en Juillard. Timothy ha recibido dos premios ASCAP Morton Gould Young Composers´ Awards.
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Instituto Sokokis
El propósito de este instituto es el desarrollo del artista por medio de un plan de estudios musicales, así como de seminarios en el área de neuropsicología y las ciencias cognitivas.
Por ese motivo el SOKOKIS INSTITUTE ofrece no sólamente clases de estudios musicales, sino también brinda cursos que le dan al estudiante técnicas para incrementar el desarrollo artístico y el reconocimiento de los orígenes de la inspiración y la expresividad.
Gilberto Munguia siempre ha tenido la convicción de que las artes se anteponen a la historia humana en el sentido de que ellas reflejan la sensibilidad del tiempo antes de la actual actuación de los eventos históricos. Actualmente, las artes, habiendo siempre sido el reconocimiento de nuestra relación inherente a nosotros mismos y a la vida, otra vez más nos guían en una nueva dirección. Ya que el nuevo siglo comienza, nuestros jóvenes artistas deben salir al mundo como misioneros, bien capacitados y listos para desempeñar el papel de participantes activos en una nueva era de cambio y desarrollo. Es obvio, que entrando a este nuevo período histórico de transición, la responsabilidad que cada institución educativa enfrenta se ha vuelto más significativa para el desarrollo intelectual y espiritual de los artistas. En este tiempo tan importante el SOKOKIS INSTITUTE participará activamente en este proceso.
Queremos traer a grandes jóvenes talentos de México, Estados Unidos y quizas de otros países del mundo. Nuestro reto es el de establecer un centro internacional para el desarrollo del joven artista en San Miguel de Allende. Los maestros serán los artistas que siempre forman parte del festival.
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